林玲（1963—），女，中國當代著名古箏演奏家、中國音樂學院教授、古箏碩士研究生導師；天津音樂學院、首都師范大學、廈門大學藝術學院、中國戲曲學院碩士生導師、客席教授。 　 　林玲早年師從潮州古箏名家楊秀明，1977年考入中央音樂學院，1981年轉入中國音樂學院，師從曹正、邱大成、李婉芬教授及古箏名家項斯華 大學畢業后以優異的成績被推舉為中國教育史上第一位免試的古箏研究生，1987年以學術論文《論潮州箏演奏藝術》獲碩士學位，隨后留校執教至今。 　林玲的演奏富于強烈的藝術感染力，演奏曲目蘊含深厚的傳統功底，被中國香港《文匯報》等知名媒體譽為“中國當代首屈一指的古箏演奏家”； 多年來，作為中國藝術家小組和中國彈撥樂團的成員，她的演出足跡遍布世界各地，先后出訪奧地利、日本、加拿大、菲律賓、美國、泰國、朝鮮、中國香港等國家和地區，均受到高度贊譽。 　 　1995年在中國臺灣舉行了個人獨奏音樂會，好評如潮，被當地評論家稱為“林玲的演奏富于靈感，細膩高雅，完美的技術和激動人心的音樂，令人難忘”。 　 　林玲的古箏教學在古箏學界也享有一定穩固的聲譽，以授課嚴謹、方法科學著稱，執教以來、成績斐然，2001、2002連續兩年在全國青少年藝術新人選拔大賽中獲“園丁獎”； 2004年榮獲中國澳門首屆青少年兒童音樂大賽“金園丁獎”。她的多名學生多次在全國古箏比賽中獲一、二、三等獎，有的已成為音樂院校的古箏教師。 主要作品 　　 林玲的演奏曲目，具有深厚的傳統功底，而且還不斷地向更深更新的藝術領域探索，很多具時代感的曲目如《山魅》、《蜀籟》《黔中賦》、《情景三章》、等均出自她之手， 將古箏這一古老的樂器帶到一新的境域。多年來她為多家電臺、電視臺、唱片公司制作了大量音像節目，并出版了多張專輯唱片， 1993年與中央樂團合作的《敦煌唐人舞》、《哀江頭》及《涼山春》，更能把古箏音樂的表現力發揮得淋漓盡致。 　 　林玲先后在海內外出版有《山魅》、《逸響新聲》、《粉蝶采花》、《敦煌唐人舞》、《寒鴨戲水》、《月兒高》、《春澗流泉》、《高山流水》、《林玲古箏演奏專集》 等個人獨奏專輯；除教學和演出外，林玲還擔任中國音樂學院古箏考級教材的主編、中國民族管弦樂學會古箏教材編委等職，出版了全部由自己演奏、主講的《古箏名曲指導》、 《怎樣演奏古箏名曲》、《中國古箏考級輔導》、《古箏演奏教程》等大量多媒體教材，并于2001年連續五個月在央視三套“音樂教室”欄目中主講《古箏名曲指導》節目。 發表了《中國傳統流派箏曲概述》、《論山東箏曲的藝術風格及演奏特點》、《論潮州箏樂演奏中的“以韻補聲”》、《論古箏的音樂表現》、《名曲指導—漁舟唱晚》、 《名曲指導—漢宮秋月》、《名曲指導—梅花三弄》等學術論文及演奏輔導文章；出版發行的專著有《古箏入門教材》、《古箏演奏基礎教程》；主編的曲譜有《中國音樂學院考級教材》、 《古箏演奏曲集》；擔任《中國箏曲》副主編、中國民族管弦樂學會古箏考級教材編委、《小演奏家》雜志編委、擔任古箏行業標準制定、評定組專家，多次任國內國際比賽評委。 獲得榮譽 　　執教十佘年來，她的成績斐然，學生多人、多次在全國的古箏比賽中獲一、二、三等獎；有的已成為音樂院校的古箏教師。除教學和演出外，林玲還擔任中國音樂學院古箏考級教材的主 編、中國民族管弦樂學會古箏教材編委等職。 古箏九大流派之潮州箏 　　自秦、漢以來，古箏從我國西北地區逐漸流傳到全國各地，并與當地戲曲、說唱和民間音樂相融匯，形成了各種具有濃郁地方風格的流派。 　 　傳統的箏樂被分成南北兩派，現一般分為九派，正如曹正所言“茫茫九派流中國”，各派的箏曲及演奏方法各具特色。 　 　“韓江絲竹”的潮州箏：流傳于廣東潮州一帶，音樂結構特殊，旋法別具一格。 　　箏能自成一格而有別于其他樂器，至為重要的就是左手按滑音的變化，即所謂以韻補聲，舍此， 則很難言箏樂的流派和發展。在潮箏中，這一手法的運用可以說是到了十分絕妙的地步。實際上就是彈箏時通過左手按音的變化，以達到幾種音階和調式的組合形式，而且音律也不同 于十二平均律和其他地方的民間音樂。 　 　潮洲箏以其右手的流暢華麗、左手按滑音的獨特加花奏法，變化細膩、微妙而獨具一格。潮洲箏的主要曲調有“重六”、“輕六”、“活五”、“反線”等。 其中“重六”調樂曲比較委婉；“輕六”調樂曲清新明快；“活五”調樂曲纏綿悲切，律調很有特點。在民間，用箏等撥弦樂器來演奏古樂“詩譜”稱為弦詩樂。 《柳青娘》是該詩樂中最為流行的一首樂曲，它雖不屬大套曲，但它包括“輕六”、“重六”、“活五”和“輕三重六”四種調，曲調又優美，極具潮樂的特色， 在潮樂中稱之為“弦詩母”，意即樂曲之母。 　 　在學習潮箏時，《柳青娘》是必不可少的曲目；此外，像《寒鴨戲水》、《月兒高》、《錦上添花》等也都是潮箏中常用的曲目。